摘要

乔治·莫兰迪在20世纪多种艺术流派的极端分化中,始终展示出他“僧侣”般脱俗的独立气质,从他的绘画作品出发到他所持的艺术思想,深刻地表现了他绘画形式语言的和谐之美和不偏不倚的艺术主张。这也使他在20世纪表现狂热中没有任何明显的风格倾向,他最终钟情“瓶瓶罐罐”式的静物画作也是他个人的标志性符号。但其成因与他在绘画探索中不断的回归简约,寻求平衡的状态有着密不可分的联系。“虚己”的方式,既可以从他画作中基本的“形、色、线”元素寻迹,也不离他创作的本质思考。本文以他取普通器物作为认识世界的谦逊态度为底,以此理解乔治·莫兰迪在客观再现和主观表现之间调配出经典“莫兰迪风格”的静物画作。