摘要

蒙古族弓弦潮尔的表演以泛音为其核心风格,其中尤以一个固定指位、固定音色的双弦同度自然泛音"HIANG"最具代表性。蒙古族潮尔演奏者将HIANG视为所有乐曲的"主音"并形成一种"逢音必HIANG"的演奏制度,传达出以HIANG为中心来确定认弦和建构旋律的演奏观念。但是,通过对潮尔乐曲两种不同生成方式的分析能够发现,乐曲的整体生成实际上暗含在以空弦音为原则的身体逻辑之下。相较于其他弓弦乐器,HIANG在审美和技术上都有其特殊性:在审美上,它是潮尔整个泛音体系的核心;在技术上,它一方面无法脱离空弦而单独对整体旋律起作用,另一方面则在微观旋律的形成上起到了决定性的影响。

  • 出版日期2019
  • 单位上海音乐学院